Έχετε ποτέ θαυμάσει ένα έργο τέχνης και ήθελε να έχετε τα χρήματα για να το αποκτήσετε; Είστε ο τύπος του ατόμου που θα προτιμούσε να επενδύει στις τέχνες απ 'ό, τι στις παραδοσιακές εταιρίες της Wall Street; Στη συνέχεια, θα θελήσετε να δείτε αυτό το σχετικά νέο επενδυτικό όχημα - τα funds επενδύσεων τέχνης. Τα τελευταία χρόνια, αυτά τα κεφάλαια έχουν γίνει ένα πολύ δελεαστικό εναλλακτικό επενδυτικό εργαλείο και μπορεί ακόμη και να αποκτήσουν το δικό τους μερίδιο σε έργα τέχνης προσιτά για τους μη πλούσιους. (Για ανάγνωση στο παρασκήνιο, δείτε την Τέχνη μπορεί να είναι μια ωραία επένδυση .)
Σε εικόνες: 6 μεγαλύτερες πτώση εκατομμυριούχων
Είναι ένα ωραίο πράγμα
Τα αποθέματα βυθίστηκαν κατά την πρόσφατη ύφεση, αλλά ο αντίκτυπος της οικονομικής ύφεσης στην αγορά της τέχνης ήταν ελάχιστος. Στο ύψος της ύφεσης το 2008, η αγορά τέχνης υποχώρησε ελαφρά κατά 4, 5%, σύμφωνα με τον δείκτη Mei / Moses All Art Index, ο οποίος καταγράφει τις μακροπρόθεσμες επιδόσεις της καλής τέχνης. Δεν είναι η πρώτη φορά που η αγορά της τέχνης ήταν καλή σε ένα κακό οικονομικό κλίμα - επίσης εξαντλούσε τη χρηματιστηριακή αγορά κατά τη διάρκεια της ύφεσης του 2001.
Μέχρι στιγμής, η αγορά τέχνης έχει απολαύσει επτά χρόνια ανατίμησης των τιμών. Σύμφωνα με το Bloomberg, η μέση σύνθετη ετήσια απόδοση ήταν 33% από το 2004. Η υψηλή ιστορική απόδοση έχει προσελκύσει την προσοχή των διαχειριστών αμοιβαίων κεφαλαίων, των προμηθειών και των ιδρυμάτων, καθώς και των ατόμων με εξαιρετικά υψηλή καθαρή αξία.
Ακόμα και χρηματοδότες παρατήρησαν την τάση. Τελικά συγκεντρώθηκαν για να σχηματίσουν επενδυτικά κεφάλαια τέχνης με περιουσιακά στοιχεία που κυμαίνονται από δεκάδες χιλιάδες δολάρια έως περισσότερα από 100 εκατομμύρια δολάρια. Αυτά τα κεφάλαια αξιοποιούν την αγοραστική δύναμη για να αγοράσουν τέχνη. Γενικά, η ελάχιστη είσοδος σε αυτούς τους πόρους για έναν επενδυτή ήταν $ 250.000. Οι επενδυτές λαμβάνουν συνήθως ένα διαφοροποιημένο χαρτοφυλάκιο τέχνης, ετήσιες δηλώσεις και εκτιμήσεις για το έργο τέχνης.
Καθώς προέκυψαν τα κονδύλια, κάποιοι αντιμετώπισαν προβλήματα με τη συγκέντρωση κεφαλαίων και αγωνίστηκαν με το κόστος αγοράς, αποθήκευσης και ασφάλισης του έργου τέχνης, όπως το ABN AMRO, το οποίο έκλεισε ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του. Τα περισσότερα κεφάλαια βρίσκονται ακόμα στα εκπαιδευτικά τους έτη και αναπτύσσουν ιστορικό επιτυχίας. Εδώ είναι μερικά που επικράτησαν ή πρόσφατα ξεκίνησαν με χρήματα στα εκατομμύρια:
1. Ανθία 1 Επενδυτικό Ταμείο Σύγχρονης Τέχνης
Ο στόχος του κλειστού τέχνης είναι ο πλούσιος στον κόσμο. Επιτηρείται από την ιρλανδική ρυθμιστική αρχή χρηματοπιστωτικών υπηρεσιών. Η περίοδος του έργου είναι από το 1945 μέχρι σήμερα. Στόχος των καλλιτεχνών είναι ο Frank Stella και ο Jeff Kochs. Το ταμείο σκοπεύει να αυξήσει τα 80 εκατομμύρια ευρώ, ή περίπου 110 εκατομμύρια δολάρια.
2. Ομάδα του Ταμείου Τέχνης
Η φημισμένη επενδυτική κατοικία ξεκίνησε το 2001. Το ταμείο ισχυρίζεται ότι είναι το πρώτο του είδους που επενδύει στην τέχνη ως παγκόσμια κατηγορία περιουσιακών στοιχείων. Διαθέτει περιουσιακά στοιχεία 100 εκατομμυρίων δολαρίων υπό διαχείριση και αποτελείται από τέσσερα ανεξέλεγκτα ταμεία: το κινεζικό Ταμείο Καλών Τεχνών, το Ταμείο Καλών Τεχνών της Μέσης Ανατολής, το Ταμείο Καλών Τεχνών και το Ταμείο Καλών Τεχνών II.
3. Παγκόσμιο Ταμείο Artemundi
Το Artemundi είναι ένα ιδιωτικό επενδυτικό ταμείο που επιτρέπει στον επενδυτή του να προβάλλει τα έργα τέχνης σε περιστρεφόμενη βάση στα σπίτια ή τα γραφεία τους. Η συλλογή του περιλαμβάνει τους Παλαιούς Δασκάλους, τη Μεταπολεμική και τη Σύγχρονη Τέχνη. Καλλιτέχνες περιλαμβάνουν Claude Monet, και Frida Kahlo και Diego Rivera.
συμπέρασμα
Οι επενδύσεις τέχνης θεωρούνται επικίνδυνες, διότι είναι δύσκολο να εκτιμηθεί ποιο είδος τέχνης θα είναι προς όφελος στο μέλλον. Σε γενικές γραμμές, η τέχνη θεωρείται εναλλακτική επένδυση και δεν πρέπει να αποτελεί περισσότερο από το 5% ενός συνολικού χαρτοφυλακίου. Έχετε επίσης κατά νου ότι πολλά από αυτά τα κεφάλαια δεν έχουν ρυθμιστεί. Αυτό θα σημαίνει την έναρξη έντονων ερευνών. Αυξήστε τις γνώσεις σας με την ανάγνωση καλλιτεχνικών περιοδικών και περιοδικών και μάθετε για τους καλλιτέχνες των οποίων η εργασία περιλαμβάνεται στα κεφάλαια που εξετάζετε.
